¿Y el padrino qué opina? - De "Drácula" (2020)

Bueno. He dejado pasar un par de semanas desde que vi la nueva obra de Steven Moffat Y Mark Gattis, (que como diría el desaparecido Pedro Reyes, a mí me parece que es mas Moffat que Gattis), autores, con gran éxito y acierto, de otras reinvenciones como "Jekyll" o "Sherlock", así como de las mejores tramas de Doctor Who. Y he dejado pasar ese tiempo porque necesitaba digerir lo que había visto. Primero, los dos enormes episodios, 1 y 2, y luego el desconcertante, y al mismo tiempo fascinante, episodio 3. Mucho que asimilar y mucho sobre lo que reflexionar. Y, por supuesto, revisionar.

AHÍ ESTÁ EL TÍO ESPERANDO LA CENITA

La verdad es que nada de lo que he visto en esta miniserie debería sorprenderme realmente, ya que es puro Moffat. Un comienzo que ya te está dejando claras dos cosas. Que, aunque lo parezca, esta no es la clásica historia, y que los diálogos brillantes, y los giros y sorpresas, predominarán en la trama. Como no cabía esperar menos en uno de los mejores guionistas de nuestro tiempo. La escena del asedio de Drácula al convento es una auténtica obra maestra y los 30 mejores minutos de televisión que he visto en mucho tiempo.Y asi sigue siendo durante el segundo episodio, donde vemos otros de los puntos fuertes de Moffat. Hacer un alto en el relato, para centrarnos en un escenario y unos hechos concretos. El viaje de Drácula en barco hasta Londres, que en todas las versiones, suele despacharse de un plumazo, y al que Moffat le dedica una gloriosa hora y media, bien escrita y mejor dirigida.

Y entonces llega el tercer episodio. Que es donde Moffat, una vez reinventado el mito, suele dar un salto mortal. Una pirueta narrativa que se agarra a lo inverosímil, o incluso a, a veces, al surrealismo más absoluto, para mostrar una segunda e inimainable lectura a lo que te estaba contando. Una sesión intensa de cabriolas, en la que no sale bien parado de todas. Sí, puedo comprar la pirueta que hacen para llevar la historia que nos estaban contando a... otro escenario. Incluso me gusta. Y me gusta mucho. Pero no todas las decisiones que se toman para adaptar el personaje a ese nuevo escenario, me parecen acertadas, y mucho menos, atractivas. Como tambien puedo comprar la explicación final, por extraña y retorcida que sea. Aunque me disguste muchísimo, que se decidan a tirar por ahí. Tampoco me agrada como se trata a los personajes clásicos de la historia que se intoducen el el tercer capítulo. De la misma forma que se había hecho de forma genial, en los dos primeros, aquí, en mi opinión, se hace forzadamente, y con alguno se cae en la caricatura, y el absurdo. ¿Es un chiste lo del abogado? Porque lo parece. Y no funciona en absoluto.

Mención aparte merecen los dos protagonistas. Dolly Wells, impagable como la hermana Agatha. Y por supuesto Claes Bang, una elección, sencillamente, perfecta, como el conde Drácula. (Más cercano al Lucifer de Netflixm que a Bela Lugosi)  Un actor al que no conocía de nada, y que hace, en mi opinión, una de las que ya es seguro, mejores interpretaciones del año.


En definitiva. Una casi obra maestra, que falla, en mi opinión, al intentar rizar el rizo, pero que su balance de aciertos hace que merezca la pena , y mucho , verla. Sobre todo por esos dos maravillosos primeros capítulos.

SISTER ÁGATHA, PONIENDO A PRUEBA LA PACIENCIA DEL CONDE

¿Y el padrino qué opina? De "KLAUS"

¿Hay algo mejor que sentarte a ver una película sin esperar nada de ella, y encontrarte un peliculón? ¿A que no? Pues eso me pasó estas navidades cuando me senté a ver "KLAUS" de netflix, por circunstancias ajenas a mi voluntad, y me encontré con una de las mejores películas de animación de los últimos años, que cuenta un origen alternativo de la leyenda de Santa Claus, con mucho ingenio, la dosis perfecta de ternura y un pulso narrativo envidiable.

Partiendo de un personaje central, mil veces visto, el típico caradura ingenioso, que solo quiere vivir como un rey, y que se ve obligado a arrimar el hombro por esas cosas de tener un padre dispuesto a desheredarte, y de un escenario perfectamente diseñado para la comedia, un pueblo en los quintos demonios, donde una mitad de la población está en guerra permanente con la otra mitad, la película, consigue avanzar hacia su objetivo, justificando con gran habilidad cada nuevo paso que lleva a Klaus, a convertirse en Santa, sin perder en ningún momento su punto de partida inicial. El pez fuera del agua, que terminará inevitablemente, no queriendo volver al agua.

Personajes inolvidables, grandes momentos de comedia, mucha emoción y varios mensajes importantes, muy habilmente lanzado. Si el ser humano es incapaz de comunicarse, está, sencillamente, condenado a no entenderse. Así como un simple gesto de generosidad, puede dar lugar a toda una cadena. Al menos en el cine...

Por cierto, igual de disfrutable es su versión original en inglés, que la española, con Quim Gutierrez, Belén Cuesta y Luis Tosar.

¿Y el padrino qué opina? - De "El vecino"

Con la llegada del nuevo año, Netflix estrenaba una ficción española de comedia sobre un tipo al que, al estilo de el gran héroe americano, le cae del cielo un traje y unas pastillas que le dan superpoderes. Con un reparto encabecado por un par de actores de primera fila, Quim Gutierrez y Clara Lago, y un puñado de secundarios, menos conocidos, pero muy eficaces en lo suyo.

Poca fe tenía yo en este proyecto, la verdad. Porque el tema mas gastado no puede estar, y porque lo poco que había visto no me había gustado nada. Un traje de superhéroe, feo de cojones, y unos cuantos chistes poco prometedores. Pero he aquí el milagro. Lo que parecía un bluf, resultó ser una comedia superentretenida, donde lo de menos es que el tipo sea un superhéroe, ya que toda la gracia está en el desastre de persona que es el protagonista, (hilarante Gutierrez) y la impagable pareja cómica que hace con su vecino, en el que se apoya para ocultar su identidad, y deshacer los tremendos líos en los que se mete por su facilidad para tomar malas decisiones.

Magníficos los secundarios, Adrián Pino, Anibal Gómez, el impagable vecino camello y flipado Denis Gómez, y, la mejor de la serie, Catalina Sopelana, actriz de grandísimo talento.

Muy recomendable.

 Un superhéroe de hoy, debe preocuparse de las redes sociales, que duda cabe

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? DE "THE CROWN" TERCERA TEMPORADA"

No son pocas las veces que he dicho en este u otros medios, que, en las manos adecuadas, cualquier historia, por poco atractiva que pueda parecer, a priori, se puede convertir en un espectaculo apasionante. Como es el caso de esta joya de Netflix, llamada "The crown". ¿Puede ser interesante la vida de Isabel II y los entresijos de su reinado? A mí, la verdad, es que no me llamaba el tema, especialmente la atención. Pero he de reconocer que devoro cada episodio de esta serie con gran entusiasmo. La maestría de los guionistas y directores, a la hora de dar intensidad, solemnidad y la tensión adecuada a los, acertadamente seleccionados, capítulos del reinado de la actual monarca británica, consigue captar y mantener el interés del espectador durante la hora de duración de cada episodio, alternando historias públicas, como en el genial capítulo dedicado a la tragedia minera en Aberfan, o asunto mas privados, como la eterna insatisfacción de la princesa Margarita, o la decepción amorosa de Carlos. Un trabajo magnífico que no decae en esta tercera temporada.

Otro acierto de la serie, tanto en el pasado como en el presente, es la elección del reparto. Magníficos Claire Foy y Matt Smith, en las dos primeras, y magníficos Olivia Colman  y Tobias Menzies en la tercera, heredando sus papeles con plausible credibilidad. Mención aparte merecen, los maravillosos secundarios, liderados por la gran Helena Bonhan Carter, como Margarita, y los eficaces Josh O´connor y Erin Doherty, como el príncipe Carlos y la princesa Ana, respectivamente, así como Jason Watkins, que comparte con su personaje, la difícil tarea de hacer olvidar a Winston Churchil.

Deseando ya ver la cuarta.

 

¿Y el padrino qué opina? de - "El método Kominsky. Temporada 2"

He aquí una de mis series favoritas de Netflix. Un actor retirado, excelentemente interpretado por Michael Douglas, que vive de enseñar ese "método Kominsky" que da título a la serie y que debe apoyar a su antiguo agente, y mejor amigo, en el momento más difícil de su vida. Con un extraordinario Alan Arkin, en el genial papel del agente. Más ganas no podía yo tener de que llegara la segunda temporada. Y bueno... ya se sabe que siempre existe el riesgo de que se agote la fórmula demasiado pronto, o que la calidad disminuya. Y aquí pasa lo segundo.

La historia del actor retirado, sigue funcionando a la perfección, gracias a unos buenos diálogos, y al gran Michael Douglas, que, quizás por divismo, pasa de compartir el protagonismo con Arkin, como ocurría en la primera, a ser protagonista absoluto, dejando una trama secundaria para el otro. Con esto se pierde parte de la buena química que hay entre ellos, y se suaviza, involuntariamente, el punto ácido del personaje de Arkin, que era lo mejor de la serie. Mala decisión, esta.

Por otra parte, las excusas argumentales usadas para dar más protagonismo al personaje de Douglas, sí que funcionan bien. Como la relación de su hija con un hombre de casi su edad, (de la edad de él, no de la hija), y que da pié a buenos diálogos. Sigue abusando, es verdad, y como suele pasar con series protagonizadas por actores de cierta edad, de los chistes sobre lo viejos que son. Pero como no son el único, ni el mejor plato del menú, tampoco molesta mucho.

Una buena serie, que sigue siendo de lo mejor de netflix, aun cuando haya tomado un par de decisiones malas que bajan un poco la calidad en esta segunda temporada.

Dos viejos pillastres

¿Y EL PADRINO, QUÉ OPINA? - De "The boys"

La mejor serie que he visto este año, de momento. Pero, cuidado... No es para todos los gustos. Y ya sé que así es siempre, ¿no? que hay quien prefiere downton abbey y quien prefiere walking dead, y quien prefiere las dos. Pero en este caso, si no te van este tipo de historias crudas y violentas, te puede resultar muy, pero que muy, desagradable.


"The Boys" es lo más Garth Ennis que he visto en mi vida. (Para quien no lo conozca, Ennis es autor de cómics como preacher, hitman y de algunos de los mejores números de Hellblazer, además de esta "the Boys") y eso para mí, que soy gran fan de su trabajo, es una buena noticia.


La serie, al igual que el comic que adapta, y al que es fiel en estilo y forma, pero no completamente en lo que respecta al hilo argumental, (eso también está bien), presenta un mundo en el que los humanos normales conviven con gente que posee superpoderes que, además de permitirles luchar contra el mal, les permite vivir de explotar su imagen, en ferias, convenciones, e incluso el cine o la televisión. Lo que ha convertido a algunos en auténticas estrellas, con todo lo que eso conlleva. Pues son superhumanos, sí. Pero humanos, al fin y al cabo. Esta condición llega a situaciones de grave conflicto entre el super que se ve con derecho a todo y el humano que dice "hasta aquí hemos llegado"


Este conflicto, como ya he mencionado, no ahorra sordidez, crudeza y violencia, como es de esperar en una historia de Garth Ennis, y en una situación como esa, si se diera en el mundo real.


Magnífica producción y dirección, con guiones ágiles y un reparto perfecto, con el gran Karl Urban y Jack Quaid, hijo de Dennis Quaid y Meg Ryan.




Disponible en Amazon Prime.


Deseando ya ver la segunda temporada.

Los siete. Una especie de versión bastarda de la liga de la justicia,

con sus propios Superman, batman, wonder woman, flash... y lo

mejor de todos, su propio aquaman del que cachondearse a gusto.

Análisis de trailers - Top Gun 2, A beautiful day in the neighborhood, Watchmen, Zombieland - double tap

Nueva semana y nuevos trailers que prometen cosas maravillosas... o no. Demos un repaso a los últimos trailers de futuros estrenos que han llegado esta semana y qué pinta tienen :


TOP GUN 2 . MAVERICK

Yo siempre he pensado que las películas tienen dos periodos de tiempo en los que es razonable hacer una secuela de ellas. Una es en los cinco años siguientes al estreno de la primera, y el otro a partir de los 25/30 años después. En el primer periodo, todavía es factible aprovechar el tirón del éxito de la primera, y es aceptable e incluso apetecible, ver una nueva entrega de las aventuras de sus protagonistas. En el segundo caso, siempre es interesante ver una nueva lectura de los personajes, tamizados por el paso del tiempo. ¿A dónde han ido? ¿Cómo han evolucionado? Si es que lo han hecho, porque a este Maverick parece que solo le han aplicado el faceapp ese y ya está. Despues de esos 25 o 30 años, siempre se recibe con agrado, una buena sesión de nostalgia, bien llevada.

En este caso, creo que no era mala idea revisitar Top Gun, y ver qué pasó con Maverick. Buena oportunidad, además, para Cruise, de reconvertir un personaje muy menor, en algo de aprovechamiento interpretativo, si vieramos a un Maverick maduro, quizás instructor, que ha aprendido lecciones vitales y que las enseña con sorna e ironía... Por ejemplo. Algo que le podía haber llevado a los lugares en los que Stallone, por ejemplo, jugó sus cartas con las últimas entregas de Rocky, y que tan buen provecho le sacó.

Lamentablemente no veo nada de eso en el trailer. Solo un Maverick que, como digo parece pasado por el faceapp, que se comporta como si tuviera veinte años, que no parece haber evolucionado y  suelta chulerias como si esta fuera, aún, una película de los 80. Y lo peor es que parece que el trailer muestra esto con orgullo. Como si fuera su mejor baza.

Pues si esa es su mejor baza... Ganas de verla disminuyendo.



A BEAUTIFUL DAY IN THE NEIGHBORHOOD

Para mí, cualquier cosa con Tom Hanks, ya merece la pena de ser vista. Así que este trailer, en el que interpreta a un mito de la televisión estadounidense, El Sr,. Rogers, estrella de un programa para niños, e ídolo de masas, lo tenía fácil. No tengo muy claro qué parte de la vida y obra de Rogers, va a contar esta película, pero ya puedo ver en el trailer, el gran trabajo de Hanks, para mimetizarse con él, a pesar de que no guardan, ni mucho menos, algún parecido físico. De hecho ha tenido que adelgazar para el papel. Pero la voz, y los gestos, ya os digo que son clavados. Ganas de verla.



WATCHMEN - LA SERIE

(FUENTE TRAILERS IN SPANISH)

Buena. Muy buena pinta tiene este trailer de la serie que HBO ha preparado a modo de secuela del comic, y de paso, de la película, original, en el que vemos un mundo afectado por los sucesos que en ellos tuvieron lugar. Para no hacer spoilers que puedan estropear el visionado del film , o la lectura del cómic, a quien no lo haya hecho, y quiera hacerlo ahora, antes de empezar a ver la serie, cosa muy recomendable, no entraré en detalles.

Nuevos personajes, y alguno de los antiguos, (excelente la elección de Jeremy Irons), aparecen en este trailer, donde el legado de Rorschard parece que va a jugar un papel fundamental. Buen reparto, con la ganadora del oscar de este año, Regina King, y Don Johnson, al que podemos ver en un momento del trailer a bordo del vehículo del búho nocturno... lo que hace que las ganas de verla no solo aumenten, sino que se pongan por las nubes.



ZOMBIELAND, DOUBLE TAP

Lo primero que llama la atención de este trailer es la presentación, en la que, no dudan en sacar pecho del curriculum de su cuarteto protagonista, con una ganadora del oscar y tres finalistas. No es casualidad. Esta secuela, por lo que se puede apreciar en el trailer, es mas grande, mas cara y mas todo. Y su mayor mérito, antes ya de empezar a hablar, es haber sido capaz de conservar por completo su reparto original, a pesar de que el status actual del mismo, no es ni de lejos, el que tenían en la primera entrega. Un esfuerzo, imagino que económico, que es toda una declaración de intenciones. Poco más se puede sacar del trailer, que es un montaje de escenas de acción, con bastante buena pinta. Ganas de verla, aumentando.

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - De "La casa de papel, temporada 3" (sin spoilers)

Y pensar que esta serie estuvo a punto de decir adiós despues de solo dos temporadas... Pero San Netflix vino, no solo a salvarla, sino a hacerla más grande. Enorme.

Yo tengo que reconocer que nunca he entendido demasiado bien el exagerado éxito de esta historia de atracos inverosímiles, que es incluso mayor en el extranjero que en nuestro propio país. De ahí el interés de netflix en incluirla en su catálogo. Pero tambien tengo que reconocer, que vi, uno tras otro, cada capítulo de las dos primeras temporadas, a ratos, estupefacto, por lo osado de las piruetas argumentales, que a veces, esgrimía, y a ratos, (los más), muy, muy entretenido. Porque por encima de otra cosa, La casa de papel, es una serie, brutalmente divertida. Con esos personajes extremos, rozando la caricatura, a veces. Tan patrios, algunos, tan yankis, otros. Esos malvados cuerpos de seguridad del estado, a los que la serie nunca ha sentido pudor alguno, de presentar como los villanos de la serie. (A ver, ¿Los ladrones no son los de rojo?) y esa puesta en escena digna de que Michael Bay hubiera nacido en Logroño, y firmara sus trabajos como Miguel Bahía.

Ahora, como todos ya sabemos, llega la tercera parte, producida, directamente por Netflix. Algo que ya se nota nada mas empezar. La fotografía es mejor, el sonido es mejor, las localizaciones son mas espectaculares, y los títulos de crédito, aparecen en inglés. Y aunque esto último importa poco, por no decir nada, no deja de ser una firma de autoría que el gigante del streaming (siempre he querido meter esa expresión en una crítica), coloca a la vista de todo el mundo para que quede claro que esto no es ya una serie española, jugando a ser americana. Esto es una serie americana, hecha por españoles. Mas grande, mas rudiosa, y mas todo.

Sin entrar en los detalles del argumento, porque hablar aquí, de lo más mínimo, es revelar mas de la cuenta, en una serie que a cada paso, pega un nuevo giro, o saca otro conejo de la chistera, diré que esta tercera entrega es de largo, la mejor de todas. Lejos de abandonar esos excesos que antes decía que tenían las dos primeras, los convierte en marca de la casa, los eleva a la enésima potencia, y, limando bastate las irregularidades que hasta ahora solía presentar el guión, termina presentando un espectáculo, descabellado, pero tremendamente divertido. Un paseo en montaña rusa, en medio de un festival de fuegos artificiales, donde los malos, son todavía mas malos, los héroes, todavía mas héroes, y el más difícil todavía, se instaura como norma de la casa. Un disfrute para devorar de una sentada.

Y por si esto fuera poco, todavía nos trae esta tercera temporada, otra buena noticia más. Un elenco de oro puro. Con incorporaciones redondísimas, (nunca mejor dicho en el caso de Nawja Nimri), ingreso directo en el olimpo de personajes míticos, de alguno al que había, por derecho, que rescatar, y reforzar, gracias a una inteligente argucia y un notable progreso en el trabajo de aquellos que, quizás por falta de tablas, chirriaban un poco en las anteriores entregas. Monumental Alba Flores, con un personaje que empezó no gustándome nada. Así es el mundo del espectáculo....

Si no ha visto las primeras, no se lo piense. Si le da pereza, sálteselas, lea un resumen, y enganchese en la tercera. Y si ya es fan, enhorabuena. Sientese, y disfrute.

Menudo cuadro, Salvador

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - De "Black Mirror" Temporada 5

A mí, black mirror me llegó cuando ya estaban rodadas las dos primeras temporadas. Las dos puramente británicas, por cierto. Había oído hablar bien de ella, pero no con el entusiasmo suficiente como para llegar a interesarme. Hasta que llegó a mis manos, casi por casualidad, dándome una de esas alegrías que solo puede darte una obra de calidad de la que no esperabas absolutamente nada, ya que quitando la floja "The Waldo moment", la serie regalaba cinco magníficos episodios. Así que para cuando la serie pasó a ser producida en USA yo ya era un fan entregado, y la obra maestra que supuso el  especial de navidad con el que abría la etapa americana, no hacía mas que presagiar que estábamos ante una serie capaz de marcar época. Pero no ha sido así.

El problema de Black Mirror, es que tanto en la tercera como en la cuarta temporada, alternaba buenos episodios, alguno, de hecho, magnífico, con otros muy, muy de relleno. Por no decir malos. O cuanto menos, olvidables. Algo que quizás podía achacarse al hecho de que en su versión USA las temporadas multiplicaban por dos el número de episodios. ¿Es 6 un número tan elevado como para no ser capaces de hacer los 6 buenos, con todo un año por delante...?  Quizás sí... El caso es que esta quinta temporada, que acaba de estrenar netflix, tras un especial interactivo, de bastante calidad, que llegó hace unos meses, viene con solo 3 episodios, como ocurría en la versión británica. ¿Ha resuelto eso el problema?

Pues no.

Ninguno de los tres episodios de esta temporada de Black Mirror son malos. Pero tampoco son buenos. El primero plantea una situación que más allá de resultar curiosa, no inquieta lo más mínimo, ni despierta más interés que el de quedarse a ver la, facilona resolución del dilema. Bien interpretada, por rostros habituales del cine de superhéroes por cierto, y bien dirigida. Aunque yo le habría recortado 10/15 minutos tranquilamente. Pero muy, muy olvidable. Igual que la segunda, con una situación mil veces vista, que no aporta absolutamente nada nuevo, y hasta, si me apuras, parece inocente, por no decir ridícula, en su reivindicación.  Otra cosa es el tercero.

El tercer episodio de la quinta temporada de Black Mirror, llamado "Rachel, Jack y Ashley Too" es el que más rabia me ha dado de todos. Porque es el único que habia conseguido recordarme a los episodios nuevos, por su interesantísimo planteamiento, y su capacidad de sorprender. Nada diré del argumento, pues, para no estropear lo bueno que sí que tiene el episodio. Pero falla en lo mas importante. El tono. Este episodio, parece a ratos una peli de ciencia ficción de los 80, con familia destructurada que se muda a una ciudad nueva y niña que no se adapta ni hace amigos, y el consiguiente elemento fantástico, (Ashley too), inquietante como ella sola, que parece prometer muchas sorpresa, y que las da... Lo que está muy bien. Si ese hubiera sido el tono, todo el tiempo. El problema es que a ratos, intenta ponerse muy seria, y al momento, tira de comedia alocada, con situaciones completamente inverosímiles, (la visita a la casa de Ashley) , no consiguiendo un equilibrio con el que el espectador se pueda llegar a sentir cómodo, haciendo que no de escalofríos, lo que debería dar escalofríos, ni se pueda uno reír agusto con alguna que otra payasada, que en medio de una pesadilla mal llevada, parece fuera de lugar. Una pena, porque la historia era realmente buena. Y el trío de actrices protagonistas, incluyendo (sobre todo) a Miley Cyrus, estan perfectas. 

Un fiasco esta quinta temporada. Que hace que mi interés por la serie vuelva al punto de partida aquel en el que me hablaban bien de ella, pero sin mucho entusiasmo.

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - De "Good omens"

Creo recordar que, desde que se publicó hace ya 29 años, (madre mía como pasa el tiempo, qué viejo soy, qué depresión más grande, la novela parida de la unión de dos de los mas grandes talentos de la literatura fantástica moderna, Terry Pratchett y Neil Gaiman, "Buenos presagios", no se ha parado de hablar de una posible adaptación cinematográfica. Lo cual es lógico teniendo en cuenta el excelente material que era para tal cosa, la historia de un ángel y un demonio, que se alían ante la inminente llegada del apocalipsis, con un anticristo, cambiado accidentalmente en la cuna al nacer, una bruja que profetiza con espectacular minuciosidad y acierto el futuro, un cuerpo de cazadores de brujas, no muy numeroso, y un sin fin de personajes que intentan hacer su celestial, o infernal, trabajo, sin entender muy bien el embrollo en el que poco a poco se están metiendo. ¿A que no es dificil imaginar a algún productor frotándose las manos ante las posibilidades? Normal que siempre haya existido algún proyecto de adaptación desde que se publicara la novela, como uno que envolvía a Robin Williams en el papel del ángel Azirafel, y a Johnny Depp en el del demonio, Crowley, y que nunca, para bien o para mal, llegó a ver la luz.

El que sí ha llegado, finalmente a buen puerto, es el proyecto de amazon prime, adapatdo por el propio Gaimann, (Terry Pratchett, para desgracia de todos, falleció hace unos años), y dirgido por un clásico de la bbc, Douglas Mackinnon, que tiene en su haber varios trabajos con el sello de Stephen Moffat, como Jeckyll, varios episodios de Doctor who, o "La novia abominable" de la serie "Sherlock" Un proyecto en el que se ha puesto todo el mimo del mundo y no se ha escatimado en medios. O al menos en los medios que razonablemente se podían permitir. Siendo la parte más destacada de este mimo y esfuerzo, el magnífico reparto que, en mi opinión, clava de principio a fin, cada uno de los personajes, con especial mención para el dúo protagonista, maravillosamente interpretado por Michael Sheen, como Azirafel y David Tennant como un inmejorable Crowley.

A mí, en general la serie, me ha gustado. Puedo decir que he disfrutado de los seis episodios que vi, casi seguidos, a ratos con gran entusiasmo, y a ratos con simple agrado, pero sin caer en ningún momento en la decepción. En parte, quizás, porque tampoco esperaba mucho más, y en parte, porque la obra es bastante fiel al original, y en lo que innova, acierta para bien. Como el prólogo del episodio 3, en el que nos cuenta la cimentación de la amistad entre angel y demonio a lo largo de la historia, desde que se conocieron alrededor del manzano del paraiso, hasta nuestros días. Y aunque en el último episodio todo se precipita un poco, (quizás es la parte peor adaptada), en general funciona muy bien.

Aunque no puedo evitar poner un pero, que es el que impide que la serie sea la genialidad que podría haber sido. Y que es, en parte, el mismo problema que ya tenía la novela solo que aumentado por las circunstancias. El humor. O mejor dicho, la insuficiencia del mismo.

En la novela, se podian diferenciar claramente los pasajes escritos por Pratchett de los escritos por Gaimann, por el descenso del nivel humorístico, cuando era el segundo el que se hacía cargo de la nave. La gran imaginación y exquisita imaginería de Gaimann, son un tesoro, sin lugar a dudas, pero cuando el planteamiento de una historia, parte del absurdo, del chiste o de la parodia, uno echa de menos que la tendencía a seguir sea esa, y los parones en seco, terminan haciendo del libro, una obra irregular. Esto se acentua en la serie, ya que es solo Gaimann el que adapta. Y aunque hace un esfuerzo ejemplar para respetar e incluir el trabajo de su coautor, no lo consigue en la medida que fuera deseable, consiguiendo un producto final simpático, pero no hilarante. Y esos personajes, están pidiendo a gritos ser hilarantes.

Con todo, una serie muy, muy agradable de ver.

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - Del final de Juego de Tronos.

Doy por sentado que ha pasado tiempo suficiente para poder hablar abiertamente del final de juego de tronos. Si tenemos en cuenta que la histeria colectiva provocada por el miedo al spoiler, llevaba a la gente a levantarse de madrugada para ver el episodio, no cuesta imaginar que a estas alturas el que no lo haya visto, o no estaba interesado o está jodido. Conque, arreando.


Yo nunca he sido un gran entusiasta de esta serie. Me encantaron las tres primeras temporadas, eso sí. Y aunque en la cuarta ya empezaba a haber cosas que no me gustaban, partes de la trama que no me terminaban de encajar y un par de actores francamente malos en papeles demasiado importantes, seguía pareciéndome una serie de gran calidad, y de lo mejor que se podía ver por televisión. Magnífico el episodio 9, mi favorito, de largo.  Y entonces llegaron la quinta y la sexta. Aburridas como ellas solas. Con una trama que se estiraba como un chicle, un uso irreal del tiempo, y una bipolaridad en los personajes digna de malos guionistas que, según las necesidades de cada capítulo hacen que un mismo personaje sea mas listo, mas torpe, mas benévolo o cruel, según el día. Con tres o cuatro episodios buenos por temporada y media docena de relleno. Hasta el punto de tener que tomar la decisión de reducir el número de capítulos de las dos restantes a siete y seis, respectivamente. Llegando al momento en el que George R Martin había dejado de escribir... y el final de las posibilidades del show de convertirse en el mejor de la historia.


Dicen los showrunners, Benioff y sus compinches, que las decisiones tomadas a partir de ahí, estaban basadas en lo que el escritor les había adelantado. Y puede que así sea. Que Daenerys termine siendo la gran villana de la historia tiene bastante sentido, si a eso se hubiera llegado de forma coherente. Pero la realidad es que viendo lo visto, la sensación que recibo, al menos yo, es la de que saben a dónde tienen que llegar, pero no saben por donde. Por eso en algunos capítulos directamente no saben qué hacer con los personajes, y los ausentan convenientemente el tiempo necesario, para que no intervengan en partes de la trama en las que no conviene que intervengan, o los sacan directamente de la historia sin más. Llegando al culmen de la patochada durante la batalla deWintrfell, cuando encierra a la mitad del reparto importante en la cripta y, no sabiendo qué hacer con Daenerys, la suben a un dragón y la ponen a dar vueltas durante una hora y cuarto, sin hacer prácticamente nada.


Pero lo peor estaba por venir. Un final que cabreó a todo el mundo, porque, repito, no supieron preparar el terreno. Que la Khalessi de hace tres temporadas hubiera llegado a desembarco del rey y lo hubiera arrasado, siendo luego derrotada por los stark, (Arya, probablemente, si hubiera imperado la lógica y se hubiera cumplido la profecía), nos habría parecido normal. Pero el problema es que por el camino, Khalessi se convirtió en Dany. La líder que nombra a Tyrion su mano, dejándose aconsejar en lugar de tomar ella sola sus decisiones. La líder que en lugar de someter al norte y obligarles a servirle, se alía con ellos. La líder que es capaz de amar y de darse paseos románticos en dragón... Y que de repente, se vuelve desconfiada otra vez, cruel como nunca, y, convenientemente... loca. Una auténtica chapuza. Como lo es el reparto del reino, hecho por un prisionero como el que reparte los papeles de la cabalgata de reyes... WTF????


Naturalmente semejante chapuza deja incógnitas sin resolver, tramas sin cerrar y comportamientos inverosímiles....


¿Por qué gusano gris, que solo dejó a Dany sin vigilancia, diez fatídicos y convenientes minutos, y que parece autoproclamarse amo del cortijo y justiciero, abandona su habitual afán asesino, para encerrar a Tyrion, y sobre todo a Jon, en lugar de matarlos directamente?


¿Por qué se escucha a Tyrion en la reunión de las casas, cuando no solo es un prisionero, sino además un Lannister, que libero a su hermano?


¿Los dragones son seres racionales que se cabrean y queman tronos?


¿Qué pasó con los ojos verdes que Arya nunca llegó a cerrar?


¿Qué pasó con los Dothraki? Parecía que habían sido aniquilados en la batalla de Winterfell, pero estaban luego en desembarco del rey para terminar desapareciendo tras la muerte de Dany. ¿Se fueron tan panchos, dejando a su reina asesinada? ¿Los tipos más razonables del mundo, se fueron sin mas?


Eso sí, muy bien rodado y dirigido todo, incluyendo la oscuridad de la batalla de Winterfell, para tapar los fallos de efectos especiales, la cansina pelea entre el perro y la montaña, con drible de Cersei incluido, y la inolvidable reyerta playera de Jamie con Euron Greyjoy, digna de los últimos golpes del torete...


En fin. Una gran serie, hundida poco a poco en el barro.

Globos de oro 2019 - Ganadores

Bueno, pues hubo sorpresa gorda justo al final de la ceremonia de los globos de oro y es que el biopic del grupo Queen, (¿o es solo de Freddie Mercury?), "Bohemian Rapsody", se alzó contra todo pronóstico con el premio a la mejor película dramática. Algo que un servidor no termina de entender, pues no son pocas las carencias que, en mi opinión, arrastra este film, que tiene, obviamente, un personaje central, inmenso, magistralmente interpretado, y una banda sonora espectacular, pero que es mentiroso y cobarde, como pocos. Pero si es el gusto de la prensa extranjera en Hollywood, amén, hermano.


Veamos el palmarés.

Está claro que Freddie se conserva mejor que el resto de la banda

Mejor película – drama - "Bohemian Rhapsody"

Mejor película – musical o comedia  - "Green Book"

Mejor actriz - drama   - Glenn Close ("La buena esposa")

Mejor actor - drama  -  Rami Malek ("Bohemian Rhapsody")

Mejor actriz - musical o comedia . Olivia Colman ("La favorita")

Mejor director . Alfonso Cuarón ("Roma")

Mejor actor - musical o comedia . Christian Bale ("El vicio del poder")

A la izquierda la foto del dni de Christian Bale, a la derecha, la del perfil de facebook

Mejor actriz de reparto - Regina King ("El blues de Beale Street")

Mejor actor de reparto . Mahershala Ali ("Green Book")

Mejor música original  - Justin Hurwitz ("First Man")

Mejor guion  . Peter Farrelly, Nick Vallelonga, Brian Currie ("Green Book")

Mejor película extranjera - "Roma"

Mejor película de animación - "Spider-Man: un nuevo universo"

Hollywood sigue desafiando a Trump. Construye, construye muros, que aquí están estos.

Mejor canción original . "Shallow" - Ha nacido una estrella


Finalmente ganó Glenn Close y no Lady Gaga como mejor actriz, cosa que ya apuntábamos que podía ocurrir, pues es una de las grandes deudas pendientes de los premios. Y sí que se fue Disney de vacío, ya que el premio a la banda sonora no fue para Mary Poppins, sino para El primer hombre. Es curioso que de la primera película de Damien Chazelle, que nada tiene que ver con la música, se premie precisamente eso.


El premio de guion no fue para La favorita, sino para Green book, lo que me congratula, y mucho.


Total de aciertos en la quiniela de Agapito el mentelista en el apartado de cine : 10 de 14

Televisión

Mejor serie de drama . 'The Americans'

Mejor actriz de drama . Sandra Oh ('Killing Eve')

Mejor actor de drama - Richard Madden ('Bodyguard')

Mejor serie de comedia o musical - 'El método Kominsky'

Me copian la idea de los ancianetes del banco y no me dan ni las gracias

Mejor actriz de comedia o musical - Rachel Brosnahan ('The Marvelous Mrs. Maisel')

Mejor actor de comedia o musical - Michael Douglas ('El método Kominsky')

Mejor serie limitada - 'American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace'

Mejor actriz protagonista de serie limitada o tv-movie

Patricia Arquette ('Fuga en Dannemora')

Mejor actor protagonista de serie limitada o tv-movie
Darren Criss ('American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace')

Mejor actriz secundaria en serie, serie limitada o tv-movie
Patricia Clarkson ('Heridas abiertas')

Mejor actor secundario en serie, serie limitada o tv-movie
Ben Whishaw ('A very english scandal')

Bueno, mucho peor Agapito, aquí. 5 aciertos de 11. Habrá que instalarle Netflix en la bola.


Ganó the americans como mejor drama en su última temporada. Supongo que se ha querido premiar a los americanos por sufrir al presidente que tienen. En comedia, gana el método Komisnky, muy simpática, pero inferior a Barry o a Marvellous Mrs Maisel, la verdad. Ahí parece que han pesado los grandes nombres de su reparto, como ha ocurrido en el premio de actor de comedia, para un Michael Douglas que, como ya dije en su día, interpreta con el piloto automático. Un poco injusto para Bill Hader o Jim Carrey que, claramente, ponen el alma en sus inmensas interpretaciones, pero bueno... El carisma de Douglas esta ahí, las cosas como son. Y es justo lo que necesitaba el personaje. Aunque ya puestos, podrían haber premiado al mejor de la serie, Alan Arkin, sin desmerecer el justo premio para el excelente Ben Wishaw.

QUINIELA DE LOS GLOBOS DE ORO De Agapito el mentelista

Un año más llegan los globos de oro, y un año más, nuestro maestro telépata y adivino, Agapito el mentelista, nos deja su quiniela. A ver cuántos acierta.

MEJOR PELÍCULA DRAMA

- 'Ha nacido una estrella'

Ha sido la gran favorita desde el principio, ya que sus máximas competidoras, Roma y Green book, compiten en otros apartados. Salvo que el fenómeno Black Panther sea mas grande de lo que ya se intuye, la peli de Bradley Cooper lo tiene en el bote.

MEJOR PELÍCULA COMEDIA O MUSICAL


- 'Green Book'

Una de los films más aplaudidos del año y mi favorito, de momento. Su mayor enemigo a priori, parece "La favorita". Pero nosotros apostamos por la peli de Farrelly. Y hacemos de paso una bonita rima.




MEJOR DIRECTOR

- Alfonso Cuarón (‘Roma’)


Aunque Roma no podía competir como mejor drama, (lo hace como film de habla extranjera), es la niña mimada de la prensa, Su director, el mexicano Cuaron, sí que se llevará el premio a casa.

MEJOR ACTOR DE DRAMA


- Rami Malek ('Bohemian Rhapsody')

Este año se esta repitiendo el duelo que ya llevaron a cabo Michael Keaton y el pamplinas de Eddie Redmayne, que casi sin hacer ruido, (y sin merecerlo), fue adelantando poco a poco a Keaton, que sí que merecía todos los premios por Birdman, y terminó ganando el oscar por sentarse en una silla y torcer la boca durante hora y media en la teoría del todo. El favorito hasta hace poco era Bradley Cooper por su gran interpretación en Ha nacido una estrella, pero el monumental, (este sí, no como el de Eddie) trabajo de Malek encarnando a Freddie Mercury, parece haberle pasado en el ultimo minuto. O eso cree Agapito.




MEJOR ACTRIZ DE DRAMA


- Lady Gaga ('Ha nacido una estrella')


Aquí la cosa está entre Gaga y Close, que va camino de hacer un Peter O`Toole, que se fue parriba con ocho nominaciones y cero oscars. Aún así, me da que este año tampoco será ella, Virgen de la estrella.

MEJOR ACTOR DE COMEDIA O MUSICAL


- Christian Bale ('El vicio del poder')


En este apartado hay dos trabajos enormes, el de Viggo Mortensen en Green Book, transformándose totalmente en un italoamericano, patán y garrulo, pero de gran corazón, y el de Bale, que se convierte, literalmente en Dick Cheney. El primero había gustado más, y lo había lanzado al oscar, pero unas declaraciones fuera de lugar lo han dejado... eso, fuera del lugar.

MEJOR ACTRIZ DE COMEDIA O MUSICAL


- Olivia Colman ('La favorita')


Con permiso de Mary Poppins, este globo es para Olivia Colman, que dicen que se sale en La favorita. Este será el año de esta gran actriz a la que vimos en Broadchurch y pronto en la tercera temporada de The queen.

MEJOR ACTOR DE REPARTO


- Mahershala Ali ('Green Book')

Esta categoría se suele caracterizar por dar la sorpresa. Pero si debemos apostar, lo haremos por Alí, que está inmenso en Green Book y parece capaz de repetir en poco tiempo los logros conseguidos con moonlight


MEJOR ACTRIZ DE REPARTO


- Regina King ('El blues de Beale Street')


King ha sido siempre la favorita y sigue siéndolo. Dudo que aquí pueda haber alguna sorpresa. Aunque ahí está Amy Adams...

MEJOR GUION

- Deborah Davis y Tony McNamara (‘La favorita’)


En los oscars será otra cosa, pero aquí vota la prensa, y la favorita es... pues eso, la favorita
 

MEJOR BANDA SONORA


- Marc Shaiman y Scott Wittman ('El regreso de Mary Poppins')



Me da que Mary no se irá de vacío... ¿Disney de vacío???? ¡Nunca! Este será su premio, según dice Agapito
 

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL


- “Shallow” (‘Ha nacido una estrella’)



¿No es la canción del año? Pues poco le faltará... Globo y oscar seguros para Gaga y cia.

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN


- 'Spider-Man: Un nuevo universo'


Fue la sorpresa de las nominaciones. Pero es que ha sido la sorpresa del año. Nadie le prestó mucha atención a la peli de animación de Spiderman, pero resulta que ha entusiasmado a todos y ahora parece que, finalmente el primer superhéroe en ganar un oscar será el menos pensado...
                                    

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA


- 'Roma' (México)


Aquí hay poco que decir.


y hablando de decir poco, os dejo también la quiniela para premios de tv, sin mas comentarios, o va a ser esto mas largo que el discurso del rey, contado por un argentino.

Mejor serie de drama


'Killing Eve'

Mejor actriz de drama


Sandra Oh ('Killing Eve')

Mejor actor de drama


Matthew Rhys ('The Americans')

Mejor serie de comedia o musical


'The Marvelous Mrs. Maisel'

Mejor actriz de comedia o musical


Rachel Brosnahan ('The Marvelous Mrs. Maisel')

Mejor actor de comedia o musical


Bill Hader ('Barry')

Mejor serie limitada


'American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace'

Mejor actriz protagonista de serie limitada o tv-movie


Amy Adams ('Heridas abiertas')

Mejor actor protagonista de serie limitada o tv-movie


Darren Criss ('American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace')

Mejor actriz secundaria en serie, serie limitada o tv-movie


Patricia Clarkson ('Heridas abiertas')

Mejor actor secundario en serie, serie limitada o tv-movie


Henry Winkler ('Barry')




Bueno, pues a ver esta noche cómo de acertado está Agapito

Globos de oro 2019 - Televisión

Buenas amiguitos,

Además de antesala de los oscars, los globos de oro tambien premian los trabajos televisivos que, en opinión de la prensa extranjera en Hollywood, merecen ser destacados. Hagamos un repaso de estas nominaciones.

Mejor serie de drama
'The Americans'
'Bodyguard'
'Homecoming'
'Killing Eve'
'Pose'

Un viejo conocido, "The americans" y cuatro de los títulos que mejores críticas han obtenido este año. Llama la atención "Bodyguard", una producción de la BBC que apareción sin hacer mucho ruido y en pocas semanas se ha convertido en la serie de moda. No sería demasido sorprendente verla alzarse con el premio.

¿Un Stark de guardaespaldas? Menudo negocio...

Mejor actriz de drama
Caitriona Balfe ('Outlander')
Elisabeth Moss ('El cuento de la criada')
Sandra Oh ('Killing Eve')
Julia Roberts ('Homecoming')
Keri Russell ('The Americans')

Pocas sorpresas en este apartado, donde Keri Russel repite la nominación que ya obtuviera en 2017. Muchos creen que este puede ser el año de esta excelente serie, que se despidió de sus seguidores este verano. No sería la primera vez que se premia la última temporada de una serie con la que no se ha sido muy justo... Y si se trata de hacer justicia, el trabajo de Russel, es, desde luego, el más premiable de todos.

 Solo por echarse a la calle, disfrazá de lámpara, ya te has ganao la nominación. Eso es así.

Mejor actor de drama
Jason Bateman ('Ozark')
Stephan James ('Homecoming')
Richard Madden ('Bodyguard')
Billy Porter ('Pose')
Matthew Rhys ('The Americans')

Sorprendente les ha parecido a muchos la inclusión de Jason Bateman, por la discutida y discutible "Ozark". Un trabajo impecable es, desde luego. Como lo es el de Richard Madden en Bodyguard. Impecables ambos, sí. Pero, ¿De premio? Ya eso no lo tengo tan claro. Echo de menos a Bob Odenkirk y su fantástico Saul Goodman, cuya lucha interior esta temporada y su creciente cinismo, han dejado los mejores momentos interpretativos del año. en mi humilde opinión. Veremos si como ya he anticipado antes, es el año de The Americans. Y de Matthew Rhys, tambien.

Mejor serie de comedia o musical
'Barry'
'The Good Place'
'Kidding'
'El método Kominsky'
'The Marvelous Mrs. Maisel'

Si hay una categoría con la que no puedo estar más de acuerdo, es esta. En mi opinión, las cinco mejores comedias del año, aunque tengo mis serias dudas sobre si Kidding, se podría realmente considerar una comedia. Cinco series bien escritas, bien dirigidas y genialmente interpretadas. Si me tengo que quedar con una, me quedo con "The Marvelous Mrs Maisel", practicamente perfecta, (si dejaran de sacarse de la manga en todos y cada uno de los episodios una excusa para que la protagonista exhiba sus dotes de improvisación, en cualquier situación cotidiana...)  aunque yo personalmente tengo debilidad por Barry. Aplaudo en todo casi la inclusión, por fin, de "The good place" una comedia que ha sabido reinventarse a lo largo de sus tres primeras temporadas.

"The good place", donde van los buenos cuando se mueren... Seguro que hay siempre sitio para aparcar...

Mejor actriz de comedia o musical
Kristen Bell ('The Good Place')
Candice Bergen ('Murphy Brown')
Alison Brie ('GLOW')
Rachel Brosnahan ('The Marvelous Mrs. Maisel')
Debra Messing ('Will & Grace')

Nada que objetar, tampoco en este apartado donde la gran favorita es Rachel Brosnahan. Su Mrs Maisel es de lo mejor que se ha visto en mucho tiempo, en gran parte gracias a ella. En una serie como esta, si la protagonista no está graciosa, poco importa el resto. Ella domina el timing, y aporta el carisma necesario para hacer creible a una mujer que se abre paso en un mundo tan de hombres, como la stand up comedy de los años cincuenta. Destacable en todo caso, es tambien el trabajo de Alison Brie, que tambien se mueve en un ambiente complicado... el de la lucha libre femenina...

En serio, Mrs. Maisel, en cualquier parte se pone a hacer su show. En cualquier parte.

Mejor actor de comedia o musical
Sacha Baron Cohen ('¿Quién es América?')
Jim Carrey ('Kidding')
Michael Douglas ('El método Kominsky')
Donald Glover ('Atlanta')
Bill Hader ('Barry')

Algunos nombres realmente grandes este año. Michael Douglas, que siempre se ha movido bien en la comedia, y que en "El método Kominsky" se le regala un papel que practicamente es capaz de llevar con el piloto automático, (a  veces lo hace, todo hay que decirlo), un inquietante Jim Carrey, (el tipo inquientante, siempre ha sido su especialidad), que en Kidding, camina por el peligroso filo del límite de la cordura, con abnegada contención y notable credibilidad, y Sacha Baron Cohen, que vuelve a una de sus especialidades, exponer las miserias de la gente, infiltrándose en una desorientada sociedad americana, caracterizado como diversos personajes. Un trabajo más de caracterización que de interpretación, que, desde luego, tambien es, ¿por qué no?, premiable. Junto a ellos, el excelente Donald Glover y mi gran favorito, Bill hader por Barry. Solo por la escena en que dice su linea de MacBeth en las clases de teatro, ya tendrían que darle el premio. Poco espacio había aquí para más, y cierto es que ninguno de los que está sobra. Pero no puedo evitar echar de menos a Ted Danson. Uno de los mejores actores de comedia de la televisión.

Sacha Baron Cohen tiene mas caras que la orla de Hogwarts.

Mejor serie limitada
'The Alienist'
'American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace'
'Fuga en Dannemora'
'Heridas abiertas'
'A very english scandal'

Sin haber terminado aun de ver "fuga de Dannemora", que de momento, loco no me está volviendo, ni "Heridas abiertas", encuentro este apartado bastante previsible, y con pocas ganas de asumir riesgos. "El alienista" y "American Crime Story" eran dos fijas. Igual que A very english scandal, que en mi opinión, y con el apoyo de sus dos extraordinarios protagonistas, es la mejor de las cinco.

Mejor actriz protagonista de serie limitada o tv-movie
Amy Adams ('Heridas abiertas')
Patricia Arquette ('Fuga en Dannemora')
Connie Britton ('Dirty John')
Laura Dern ('The Tale')
Regina King ('Seven Seconds')

Aquí tengo que reconocer que puedo opinar poco. Solo he visto el trabajo de las dos primeras, y sin terminar ninguna de sus series. Adams siempre está maravillosa en todo lo que hace. Menos en Batman contra Superman, que no sé por qué tuvo que tirar la lanza de kriptonita donde la tiró... Pero me suena más a que Arquette, que hace un personaje poco agradable, pero de esos que suelen llevarse los premios, termine alzando el galardón.

Mejor actor protagonista de serie limitada o tv-movie
Antonio Banderas ('Genuis: Picasso')
Daniel Bruhl ('The Alienist')
Darren Criss ('American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace')
Benedict Cumberbatch ('Patrick Melrose')
Hugh Grant ('A very english scandal')

Aquí tenemos una verdadera lucha de titanes entre Hugh Grant, que está maravilloso en A very englisg scandal y Benedict Cumberbatch que da un recital tremendo en Patrick Melrose. Yo confieso que tengo cierta simpatía por Grant, y por eso preferiría verlo a él llevarse el gato al agua. Pero si tengo que ser sincero, el premio debe ser para Cumberbatch. Y ya que hablamos de simpatías, bien por Antonio Banderas que logró colarse en las nominaciones con su, muy logrado Picasso. Aunque con la mano en el corazón, no es de las mejores interpretaciones del año, las cosas como son.

Si yo me llamara Picasso, le pondría a mi hija Sara, pero sin pensarlo dos veces.

Mejor actriz secundaria en serie, serie limitada o tv-movie
Alex Bornstein ('The Marvelous Mrs. Maisel')
Patricia Clarkson ('Heridas abiertas')
Penélope Cruz ('American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace')
Thandie Newton ('Westworld')
Ivonne Strahovski ('El cuento de la criada')

Otro de los puntos fuertes de La Maravillosa Mrs. Maisel, son sus secundarios. De entre ellas, Marin Hinkle, que interpreta a la hierática madre de la protagonista y Alex Bornstein, su peculiar agente, destacan claramente. Y como el papel de la segunda es más lucido, bueno, pues ahí está su nominación, y probable premio- Ivonne Strahovski y Thandie Newton, ven recompensado su excelente trabajo en dos series, que en mi opinión, van a menos. Sobre todo Westworld, aunque me tajen de hereje. En serio, me aburre. Me abuuuuurreeeeee. Bien por la española Penélope Cruz, que tan querida es en nuestro país... Lo cierto es que hace una Donatella Versace bastante creible. Aunque yo hecho de menos y mucho a Alison Janney por Mom, o D´arcy Carden, la multifacética Janet de The good place.

Las emociones son para los artistas, no para los agentes.

Mejor actor secundario en serie, serie limitada o tv-movie
Alan Arkin ('El método Kominsky')
Kieran Culkin ('Succession')
Edgar Ramirez ('American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace')
Ben Whishaw ('A very english scandal')
Henry Winkler ('Barry')

Cinco actores excelentes y cinco interpretaciones perfectas. Una categoríam, que al no distinguir entre comedia, drama, ni formato, está mas apretada que los dientes de la Pantoja cuando se cruza con un paparazzi. Bien por Whsishaw Y Culkin. Para mi gusto los que más mérito han hecho para el premio, sin menosprecio para los otros tres. Pero teniendo en cuenta que Henry Winkler es historia viviente de la tv americana, (el famoso Fonzie), muy querido por todos, y que su personaje es, de largo, el más bonito, interpretativamente hablando, de los cinco, (un profesor de interpretación. El segundo nominado, junto al Komisnky de Michael Douglas), es de esperar que se lleve el premio a casa.

 ¿Será capaz de sacarle a un asesino a sueldo, dotes interpretativas?

Y eso es todo en lo que se refiere a los globos de oro. A ver qué pasa el 7 de Enero.

CANAL NOSTALGIA, con Bruno Faradio. Hoy "Padres forzosos"

Saludos amigachos,


Hoy inauguramos esta sección que repasa aquellos hits televisivos que habitan en nuestro recuerdo. Ay, qué nostalgia más mala.


Empezamos con una serie que tuvo tanto éxito en su momento que ha terminado siendo renovada treinta años después con la chiquillería, que ahora ya son patagallos buenos, a cargo del cortijo. Hablo de full house, que aquí en España se llamó, Padres forzosos.

Esta serie contaba la historia de Danny Tanner, un muchachuelo que se quedaba viudo con tres niñas a su cargo. Al gaché la cosa se le puso mas cuesta arriba que a Calatrava montando un comedor de Ikea. Y para poder sacar la cosa palante acude a su cuñado, el hermano de la finada, y a un amigo, para que se muden a su casa y le ayuden a criar a las chequillas. A ellos no les viene del genero malamente porque uno es un roquero con menos éxito que Colombo en la voz, y el otro un cómico con menos gracia que Aznar contando el chiste del niño y los garbanzos. Conque tener casa y comida, no les viene torcido a ninguno de los dos, ya que si tienen que vivir de su arte, tardan en tener que hacerle otro agujero a la correa, lo mismo que Massiel en llegar a la barra cuando los novios abren el baile.

Al principio de la serie, el padre, que es uno así espigao, amante de la limpieza, (un recurso cómico, ese de tener un personaje obsesionado con la limpieza, muy usado), es reportero dicharachero y lo mismo entrevista al quaterback de los cardinals que a uno que lleva veinte años vendiendo suizos en la esquina de las adoratrices. Hasta que un día, por la cara, lo ponen a presentar el espejo público americano, de la parte de San Francisco. Eso provoca situaciones de gran risión, porque el menda es propenso a hacer el ridículo y yo creo que le dan el programa para hacerle todo tipo de judiadas y partirse el ojete a su costa. 

Al nota lo tenían pal cachondeo

Las niñas por su parte, se repartían el amplio abanico de problemas y gracietas juveniles, que van unidos al distinto rango de edades que cubrían. D.J. que era la mayor, era la que empezaba a hablarle a los muchachos, que era como se decía antes lo de dar motazos parriba y pabajo, y a esquivar los duros peligros y tentaciones de la vida, como el episodio en el que uno por el que ella bebía los vientos, le metía dos buches a una mahou con dos amigachos suyos, y cuando ella lo pillaba, le quitaba el tercio y le echaba la bronca, que es lo que pasa cuando te echas novia y quieres seguir la vida de crápula que llevabas antes. Pero el tío Jesse, que era el roquero, la veía a ella con la lata en la mano y dos y dos, le dieron cinco. Conque equivocadamente puso a la muchacha de Amy Winehouse parriba y la castigaron a galeras. Luego el galopín confesó que la muchacha había estado gallarda, y le pidieron disculpas en un momento muy emotivo que hizo que millones de americanos dejaran la bebida pa siempre. 

La segunda de las ninias era Stephanie, que era repipi como ella sola, y que por estar in the middle, tenía que aguantar el menosprecio de la mayor y la pujanza de la chica que monopolizaba las carantoñas y el candor. Stephanie tenía, quizás, la coletilla mas famosa, (y cansina), de la serie, de la que naturalmente los guionistas terminaron haciendo abuso, y que soltaba cuando alguien la contrariaba de alguna forma. "Qué grozero" así, con z, ya que la niña era de Coria del río y ceceaba más que un servidor, que no soy de Coria del río, pero ceceo, ceceo. Que un día en Lugo pa pedir diesel en una gasolinera, sudé la gota gorda. 

La mas chiquitilla era Michelle, que luego se hizo grande en la serie y hubo que buscar reemplazo, como suele ocurrir en los shows longevos, que siempre precisan un niño chico que se tire el plato de spaguettis a la cabeza o le haga judiadas al perro. Ella solía abrir cada episodio con una gracieta y luego se pasaba el mismo apareciendo y soltando mas gracietas. Su especialidad, como la de tantos nenitos, era hablar como si fuera una adulta, para que los papis dijeran eso de "es que es mas lista de lo normal, hasta la maestra lo dice". Esta monería de criatura estaba interpretada por dos hermanas gemelas, por el tema ese de que los niños de cierta edad no pueden trabajar muchas horas seguida, conque un rato trabaja Mary Kate y otro rato Ashley Olsen, quer era como se llamaban las gachises, que de chicas eran lindísimas, pero de mayores se hicieron golfantes e instagrammers y ya no las llaman tanto. Michelle tambien sufría los vatares de la vida, pues poco a poco iba abandonando la inocencia y descubriendo los sinsabores del mundo en el que vivimos, como cuando se le murió el pececillo, por un tema coronario o cuando en el colegio abrió la jaula de un loro bareta que tenían en la clase y el bicho, sabedor de que no se iba a ver en otra como esa, trinco la verea y no volvieron a verlo more. Eso conllevó el odio del resto de escolares hacia la porejita chiquilla que sufrió lo mismo que Pocholo Martinez Bordiú en un retiro espiritual. Una cosa mala. Pero tranquilos que al final lo arreglaron comprando otro pájaro. 

Yo creo que a la que se le escapó el pájaro fue a la de 

la izquierda, porque todavía le dura la cara de susto

Otro de los supuestos puntos cómicos de la serie era la relación de payaso listo payaso tonto que tenían el roquero y el cómico, mas conocidos como el tío Jesse y Joey. El primero insistía en tener una carrera musical con su grupo, los destripadores, pero la verdad es que tenía menos bolos que el que se disfraza de paje de los reyes magos, que trabaja una vez al año. Afortunadamente tenía casa y comida, y una mujer, (a la que tambien metió en la casa de Danny, cuando se casó), que trabajaba en el espejo público de San Francisco con su cuñao. Lo del cómico ya era más sangrante, pues su comicidad se basaba en una imitación de Popeye (basicamente hacer ca ca ca ca...) y otra del alce bullwinkle, para la que se ponía las manos abiertas a ambos lados de la chorla, tratando de asemejar la cornamenta del bicho. Repertorio que tambien se explotó hasta extremos que vulneraban los derechos humanos. Luego decía, cortad el rollo, haciendo como que cortaba el aire con unas tijeras invisibles, y poco más. De concursante de saque bola, pabajo.  

Como guinda del pastel, podemos añadir la intervención del clásico elemento cómico recurrente en este tipo de serie, en forma de amiga, (a veces vecino, como en el caso de Steve urkell), insoportable de la hija mayor, que en este caso era una especie de demente llamada Kimmy Gibbler, que ponía a prueba a todos y cada uno de los miembros de la familia que no eran D.J., pero que mostraba siempre, y en todo momento, una lealtad absolutas a los Tanner. 

 Kimmy intentando entender a los humanos.

Una serie que como ya he dicho antes, ha conocido renovación treinta años después, con D.J como madre, esta vez, de tres roros, ayudada por su hermana Stephanie y Kimmy Gibbler, que a su vez, aporta una hija y un ex marido tan estrambótico como ella, a la cada vez mas repleta casa...

Naturalmente Papa Tanner, el tío Jesse y el que imita a popeye, se pasan a menudo por allí, a decir hola, faltando solo a la fiesta, la pequeña Michelle, por el tema ese ya referido de que las Olsen, se volvieron golfantes y ya no se ajuntan con nadie. Hecho que les hizo merecedoras de un toquecito al inicio de la nueva etapa de la serie. 

Humor blanquísimo para toda la familia

Ay qué nostalgia más nostálgica

Hasta otra, amigachos. 

Bruno Faradio.