¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - Del final de Juego de Tronos.

Doy por sentado que ha pasado tiempo suficiente para poder hablar abiertamente del final de juego de tronos. Si tenemos en cuenta que la histeria colectiva provocada por el miedo al spoiler, llevaba a la gente a levantarse de madrugada para ver el episodio, no cuesta imaginar que a estas alturas el que no lo haya visto, o no estaba interesado o está jodido. Conque, arreando.


Yo nunca he sido un gran entusiasta de esta serie. Me encantaron las tres primeras temporadas, eso sí. Y aunque en la cuarta ya empezaba a haber cosas que no me gustaban, partes de la trama que no me terminaban de encajar y un par de actores francamente malos en papeles demasiado importantes, seguía pareciéndome una serie de gran calidad, y de lo mejor que se podía ver por televisión. Magnífico el episodio 9, mi favorito, de largo.  Y entonces llegaron la quinta y la sexta. Aburridas como ellas solas. Con una trama que se estiraba como un chicle, un uso irreal del tiempo, y una bipolaridad en los personajes digna de malos guionistas que, según las necesidades de cada capítulo hacen que un mismo personaje sea mas listo, mas torpe, mas benévolo o cruel, según el día. Con tres o cuatro episodios buenos por temporada y media docena de relleno. Hasta el punto de tener que tomar la decisión de reducir el número de capítulos de las dos restantes a siete y seis, respectivamente. Llegando al momento en el que George R Martin había dejado de escribir... y el final de las posibilidades del show de convertirse en el mejor de la historia.


Dicen los showrunners, Benioff y sus compinches, que las decisiones tomadas a partir de ahí, estaban basadas en lo que el escritor les había adelantado. Y puede que así sea. Que Daenerys termine siendo la gran villana de la historia tiene bastante sentido, si a eso se hubiera llegado de forma coherente. Pero la realidad es que viendo lo visto, la sensación que recibo, al menos yo, es la de que saben a dónde tienen que llegar, pero no saben por donde. Por eso en algunos capítulos directamente no saben qué hacer con los personajes, y los ausentan convenientemente el tiempo necesario, para que no intervengan en partes de la trama en las que no conviene que intervengan, o los sacan directamente de la historia sin más. Llegando al culmen de la patochada durante la batalla deWintrfell, cuando encierra a la mitad del reparto importante en la cripta y, no sabiendo qué hacer con Daenerys, la suben a un dragón y la ponen a dar vueltas durante una hora y cuarto, sin hacer prácticamente nada.


Pero lo peor estaba por venir. Un final que cabreó a todo el mundo, porque, repito, no supieron preparar el terreno. Que la Khalessi de hace tres temporadas hubiera llegado a desembarco del rey y lo hubiera arrasado, siendo luego derrotada por los stark, (Arya, probablemente, si hubiera imperado la lógica y se hubiera cumplido la profecía), nos habría parecido normal. Pero el problema es que por el camino, Khalessi se convirtió en Dany. La líder que nombra a Tyrion su mano, dejándose aconsejar en lugar de tomar ella sola sus decisiones. La líder que en lugar de someter al norte y obligarles a servirle, se alía con ellos. La líder que es capaz de amar y de darse paseos románticos en dragón... Y que de repente, se vuelve desconfiada otra vez, cruel como nunca, y, convenientemente... loca. Una auténtica chapuza. Como lo es el reparto del reino, hecho por un prisionero como el que reparte los papeles de la cabalgata de reyes... WTF????


Naturalmente semejante chapuza deja incógnitas sin resolver, tramas sin cerrar y comportamientos inverosímiles....


¿Por qué gusano gris, que solo dejó a Dany sin vigilancia, diez fatídicos y convenientes minutos, y que parece autoproclamarse amo del cortijo y justiciero, abandona su habitual afán asesino, para encerrar a Tyrion, y sobre todo a Jon, en lugar de matarlos directamente?


¿Por qué se escucha a Tyrion en la reunión de las casas, cuando no solo es un prisionero, sino además un Lannister, que libero a su hermano?


¿Los dragones son seres racionales que se cabrean y queman tronos?


¿Qué pasó con los ojos verdes que Arya nunca llegó a cerrar?


¿Qué pasó con los Dothraki? Parecía que habían sido aniquilados en la batalla de Winterfell, pero estaban luego en desembarco del rey para terminar desapareciendo tras la muerte de Dany. ¿Se fueron tan panchos, dejando a su reina asesinada? ¿Los tipos más razonables del mundo, se fueron sin mas?


Eso sí, muy bien rodado y dirigido todo, incluyendo la oscuridad de la batalla de Winterfell, para tapar los fallos de efectos especiales, la cansina pelea entre el perro y la montaña, con drible de Cersei incluido, y la inolvidable reyerta playera de Jamie con Euron Greyjoy, digna de los últimos golpes del torete...


En fin. Una gran serie, hundida poco a poco en el barro.

Las coplas perdidas de Juan Carlos Aragón

Me decía estos pasados carnavales, un buen amigo mío, mas aficionado incluso que yo a las coplas de carnaval, (que ya es afición), que lo peor de los cajonazos son las coplas que el autor pudiera haber tenido guardadas para la final y que ya nunca escucharás. Motivo suficiente, según él , para encerrar a un mal jurado y tirar la llave al río. Y aunque lo de la llave al río, yo lo considero un poco drástico, en lo otro, sí que creo que tenía más razón que un santo. Y sirva como doloroso ejemplo, el último cajonazo sufrido por una agrupación de Juan Carlos Aragón, que ahora desgraciadamente sabemos, que era el último de verdad. La chirigota "El Chele Vara" que muchos pensamos que tenía nivel para haberse colado en la final, pero que no pasó de semis. Y aunque eso es, por supuesto, siempre discutible, al final, lo realmente jodido, es que nos quedamos sin ese pasodoble que, quizás, Juan Carlos, tenía guardado para el último pase, o que, ¿Por qué no?, se hubiera sacado de la manga el día antes. Porque al final lo que de verdad importan, son eso, las coplas.

Yo, que tengo años ya, como para haber cantado de memoria "los duros antiguos" patrá, y haber escuchao en directo a Don Antonio, preguntarle al Papa, que a quién llamaba asesino, o a Manolito Santander, aquello de que el amarillo está maldito pa los artistas, el año que con la familia Pepperoni se quitó el regusto a palomo de la boca, hace tiempo que pasé de tener una relación activa con el carnaval, a ser amigo, sin derecho a roce, desde el día en que me vi mas identificado con el vecino que te mira las bolsas de hielo con cara de "vaya tela" cuando te cruzas con él por la escalera, que con los chavales que comparten un colchón de espuma en el suelo para tres, el tiempo justo para recuperar fuerzas y echarse otra vez a la calle, disfrazao de indio kiowa. Pero, aun sin derecho a roce, no he dejao ni un año de sentarme, con la mesa del salón, llena de productos del covirán, como está mandao, a escuchar las coplas que uno u otro tuvieran a bien regalarnos. Sobre todo en estos tiempos de smart tv y youtubes, en los que puede uno sentarse cada noche, desde el día, uno a disfrutar a lo rajoy, es decir, con plasma de por medio, del festival de coplas mas grande que ha dao Diós.

Porque ese es mí carnaval. Sentarme a disfrutar del gozo de escuchar por primera vez una coplilla. Una presentación puntera, un cuplé de genial remate, un pasodoble bien escrito, o lleno de golpes. Y poco me importa que sea de uno o de otro. O que a veces uno esté menos acertado, o pa echarlo, directamente, porque otro año ya traerá otra cosita más apañaita. Y así he disfrutao con los tipos auténticos de verdad del Selu, los musicones de pasodoble de Manolo Santander, los cuplés geniales de lobe y compañía, los juegos de palabra del canijo, el ingenio brutal de yuyu, y por supuesto la poesía escrita con el alma de Tino, carapapas o Martin... Y aunque yo soy muy de Don Antonio, y como él nadie me ha puesto cantando la carnecita de gallina, siempre le tuve un especial cariño y admiración a Juan Carlos. Porque Juan Carlos siempre fue, otra cosa. No el niño malo del carnaval o el enfant terrible o esas tonterías que a veces decían de él. Juan Carlos era, otro carnaval. El de la poesía escrita con el alma, sí. Y el del ingenio y la gracia, también. Pero sobre todo el de la verdad sobre la mesa. El de decirle hijoputa con cariño al que hay que decírselo con cariño, y sin cariño al que hay que decírselo sin cariño. Como se ha hecho toda la vida en el sur. Juan Carlos usaba las tablas del falla para lo que había que usarlas. Para pegarle un corte al que no se lo esperaba, un tirón de orejas al que se lo hubiera ganao, y un palo al que se lo mereciera, Y darle un beso y un abrazo a quien correspondiera, porque Juan Carlos no era solo veneno, como también algunos vendían, ni vivía amargao o escribía solo desde el rencor, que muchos y preciosos pasodobles dejó escritos desde el cariño. A Juan Carlos le escuché una vez decir que a él le gustaba compaginar el cuplé gracioso con el pasodoble sentío, y de alguna forma buscar la agrupación total. Y para mí esa es la definición perfecta de los yesterday, la agrupación total. Quizás la mas redonda de la historia.


Ahora que la vida, por esas cosas incomprensibles que tiene mas a menudo de lo que nos gustaría, ha decidido llevarse de la forma más cruel posible, mal y pronto, al hombre y al artista, la vida ya no será la misma ni para su familia ni para sus amigos, como no lo será el carnaval. Unos autores se van, porque se cansan, porque se aburren, o, simplemente, porque es ley de vida, pero otros vienen, y las coplas siguen... Pero esa otra cosa que era Juan Carlos... Esas coplas que ya no escucharemos se han perdido para siempre. Y eso sí que sería pa encerrar a alguien y tirar la puta llave al río.

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? de Aladdin, versión 2019

Tengo claro que la intención de Disney a la hora de rodar en imagen real, (o live action), todos sus clásicos, no es otra que la de darle una segunda vida comercial a algunas de las mejores ideas que el estudio tuvo hasta ahora. O, si preferís la versión corta, ganar más dinero. Y como el producto ya lo tenían, y el público asegurado, ¿para qué darle muchas vueltas? Se escriben un par de canciones más y a rodar... Lo que es una magnífica maniobra financiera, pero una nula garantía mantener la calidad de los originales. No es lo mismo contar una historia con actores y animales, que se rigen por las leyes de la física y la razón, que hacerlo con personajes animados y sus infinitas posibilidades, por lo que un poco mas de trabajo de adaptación, hubiera sido deseable.


Ese es en mi opinión el gran problema de Aladdin, pretender ser exactamente la misma película que era el clásico animado, sin introducir más cambios que los que las citadas leyes de la razón, le obligaban. Y algún otro, muy acertado, para dar más protagonismo al genio, o para reivindicar el papel de Jasmine como mujer fuerte e independiente de nuestro tiempo, (aunque la historia transcurra en otro) De esta forma se pierden algunas de las grandes aportaciones que Disney hizo a la historia, como el impagable soporte cómico que eran Abu o el loro Iago, que formaban parte activa de la historia y ahora ven su papel muy reducido, debido a la obligación de limitar su comportamiento al de los animales que son. Algo que se podría haber arreglado con un poco más de trabajo de guion, En un mundo donde existen cuevas mágicas y lámparas maravillosas, no hubiera sido tan complicado justificar un loro racional y parlante. O bien introduciendo personajes nuevos y humanos como sí han hecho con la doncella de Jasmine, que tan buen resultado da. La consecuencia es quedarse a medio camino entre lo que fue y lo que debería se ahora. Pero como he dicho antes ese es solo el problema principal de Aladdin. A eso hay que unir un actor principal bastante malo, una incomprensiblemente mala elección para interpretar a Jafar, un número musical metido con calzador que se carga el climax de la película y otro muy, pero que muy chapucero, el de Aladdin huyendo de los guardias por las calles de la ciudad, culpa de un director nada adecuado para este proyecto, (sigo sin entender a los que intentan justificarlo diciendo que Guy Ritchie es especialista en películas con protagonistas que sobreviven en los bajos fondos... Esto es un musical de época con magia y fantasía a raudales, no una película sobre los bajos fondos), por no mencionar un vestuario y dirección artística mas cercanos a un parque temático que a una superproducción.


Pero no todo es malo en Aladdin. Precisamente lo más difícil de conseguir, el mayor reto al que se enfrentaban, recrear al genio en imagen real, y hacerlo sin Robin Williams, es, sorprendentemente, el mayor logro del film. Will Smith está, nunca mejor dicho, genial, llevando el personaje a su terreno, incluso en los números musicales, (los suyos son los mejores del film), logrando que la trama brille en todos los tramos que tienen que ver con él, especialmente los acertados añadidos hechos al guion para extender su participación. Demostrando así, como antes señalaba, lo beneficioso que hubiera sido en general un mayor trabajo de adaptación en el libreto.


Un desperdicio, en mi opinión, de uno de los mejores títulos de la factoría.          

Especial Sergio Ramos

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