Friday, February 14, 2020

¿Y EL PADRINO QUÉ OPINA? - DE "AVES DE PRESA. LA FANTABULOSA EMANCIPACIÓN DE HARLEY QUINN"

Mala. Muy mala pinta tenía esta película, visto el trailer. El reparto no parecía lucir como uno espera que luzca un grupo de aguerridas superheróinas, y la nada disimulada intención de aprovechar la excusa para hacer lo que de verdad querían hacer, pero el coco no les daba para ello, y que no era otra cosa que una película de harley Quinn en solitario, resultaba sonrojante y hasta molesto. Y quizás por eso, en parte, la primera sensación que uno recibe al sentarse a ver la película, es de estimulante alivio. Porque contra todo pronóstico, esta "aves de presa" no es la basura que parecía ser. Y aunque tampoco es una película notable, sí que resulta un dignísimo entretenimiento, con más ratos buenos que malos, y un puñado de escenas de acción, estupendas, que no se intuían ni de lejos en el trailer. No en vano, la directora, Cathy Yan, a la que habrá que seguir de cerca en el futuro, porque parece que sabe lo que hace, en el deseo de que las escenas de pelea de su película, se parecieran a las de la saga John Wick, hizo algo tan sensato como pedir asesoramiento al director de dicha saga, que, no solo supervisó esas escenas, sino que le "prestó" a su equipo de dobles. El resultado es impecable. Mérito de la directora, cuya obligación es buscar siempre la mejor opción posible para su obra.

Pero no es la acción lo único meritorio de este film. Es impensable una película de Harley Quinn sin dos cosas. Una protagonista adecuada, que sepa encarnar perfectamente el espíritu caótico del personaje, (no hay que dejarse engañar, harley está loca como una cabra y en cualquier momento, puede tener cualquier tipo de crisis), y una gran dosis de humor, basado principalmente, en esa locura  y ese caos que va sembrando a su paso. De estas dos cosas, la primera, la tiene. Sin duda. Margot Robbie es la perfecta harley Quinn. Porque da el tipo y porque es suficientemente buena actriz, y suficientemente profesional, como para dar un auténtico recital interpretativo, que es totalmente de aplaudir, en alguien que viene de trabajar con Scorsese o Tarantino, y de haber ganado dos nominaciones al oscar, en muy poco tiempo. No se limita Robbie a dar patadas y cobrar el cheque. Robbie se transforma en el personaje, lo mima, lo cuida, sin menospreciarlo en ningún momento, con la misma intensidad y cariño con el que trataría a un personaje de mayor envergadura, y transmite con precisión maestra cada atisbo de locura, cada arrebato de furia, y todo el dolor y tristeza que el personaje arrastra. Que no es poca. De lo segundo, va falto el film. Es verdad que tiene momentos muy buenos, sobre todo cuando el grupo está completo. Hay buena química entre los personajes y se podía haber sacado mas partido de ese colegueo, de no haber dejado casi todo el peso de la función en manos de Quinn. Cosa que tampoco se aprovecha, pues son muchas las veces que uno espera un chiste o una reacción graciosa, y no llega nada. Mas humor, y, (ya puestos a copiar el estilo deadpool, ¿por qué no hacerlo aún mas descarado), mas compadreo con el espectador, le hubiesen sentado de perlas a la función.

Claro que luego está la parte negativa, que tiene difícil arreglo. Los villanos

Pega en una película como esta, que el villano sea un poco menos serio de lo habitual. Incluso si ese toque, a veces poco sutil, de reinona que le dan al personale de Ewan McGregor, hubiese sido más descarado, y, la verdad..., mejor interpretado, puede que hubiese funcionado. El problema es que McGregor no termina de pillarle el punto a su personaje, o está muy mal asesorado. A ratos se comporta como una caricatura, a veces, como un loco desquiciado, a veces pretende ser un terrorífico criminal, y todo, sobreactuado y a medio camino de nada. Peor aún resulta el caso de su segundo de a bordo. Un Victor Zsasz que lejos de su habitual rol de asesino en serie psicópata, a sueldo del mejor postor, aquí se convierte en una especie de Smithers ridículo. Lo que le hace a uno preguntarse por qué, en lugar de cabrear a los fans con versiones absurdas de personajes ya existentes, no optan por crear su propio villano, (para esta película, cualquier jefe mafioso, con un poco de carisma, hubiese funcionado de maravilla), si total, es para usar y tirar.

Tampoco ayuda a dar enjundia al film, el hecho de que el universo cinematográfico DC no esté tan consolidado como el de márvel, de forma que no se pueda utilizar ni a joker ni a batman, ni a casi nadie, porque uno no sabe quién estará interpretando a este o a aquel personaje mañana, ni sabe si esto está pasando en el mismo universo donde vive el batman de Nolan, el de Pattinson, o el de Affleck... Lo que hace que en una hsitoria de emancipación de harley Quinn, no esté el Joker, como sí que lo está en la magnífica serie animada "Harley Quinn", cuyo punto de partida es el mismo, y en la que sí podemos ver a decenas de personajes de DC, ni tampoco aparezca en ningún momento el caballero oscuro, a pesar de estar ocurriendo cosas bastante gordas en Gotham. Y eso de que el pamplinas que interpreta Ewan McGregor se proclame rey del crimen de la ciudad.... ¿Qué tienen que decir al respecto el pinguino, o el propio Joker?  Una pena que todos estos flecos impidan que una peli divertida y bien llevada como esta, no sea, como otras de marvel, sí lo son, un divertimento de mucha mas calidad.




¿Y el padrino qué opina? De - Diamantes en bruto

Desde que el primer film, no cómico, con Adam Sandler, para Netflix, empezara a ser visto, los comentarios más repetidos fueron de elogio hacia el trabajo del actor, y no tanto para el film de los hermanos Safdie, en sí, que tambien vivieron algo parecido con su anterior obra, "Good time", de la que se destacó más la interpretación de su protagonista, Robert Pattinson, que la calidad en sí del film. Que, por cierto, no era poca.

Esto es una injusticia a medias. Porque el film de los Safdie es más que notable. Pero es verdad que el peso del mismo, recae sobre los hombros de su protagonista, que borda el difícil papel de tipo desagradable y patético, por el que, a pesar de su miserabilidad, uno no puede evitar sentir cierta lástima. Y la verdad es que sin el impecable trabajo de Sandler, el film, sencillamente, no funcionaría.

Yo, a los hermanos Safdie, tras estos dos trabajos, la mencionada Good time y este Uncut gems, los veo como el reverso chungo de Woody Allen. De la misma forma que Allen nos cuenta historias de un Nueva York, donde profesores universitarios, artistas o escritores, normalmente judios, de ingeniosa y cultivada verborrea, se enfrentan a problemas tan "graves" como "evitar que su novia 30 años más joven no les abandone" o "ligarse a la mujer del prójimo, sin que se entere la propia",  los Safdie nos hablan de otro Nueva York. El de los peristas, el de los traficantes, los delincuentes, gente mal hablada y peligrosa que puede saltarte la tapa de los sesos en cualquier momento, tanto si tienes cuidado, como si no. Y lo hacen, impregnando un chute de verdad, o de sensación de verdad, al menos, a su película, no apto para paladares delicados. La idea es que si acompañas a este tipejo desagradable y poco sensato, en su desesperada cruzada por dejar de ser un perdedor, vivas cada sensación que él vive. Te incomode su humillación, te torturen su insensatez y sus idas de olla, te agobie su arrinconamiento contra las cuerdas, y en definitiva, sufras con su sufrimiento. Lo que es todo un logro, porque como digo, el tío es molesto hasta decir basta. Un tipejo al que no mirariais a la cara si os lo encontrarais en el mundo real. Y la verdad es que los Safdie, lo logran. La obra es agobiante a más no poder, y vuelvo a repetir, que en gran parte gracias a lo patético e irritante que sandler llega a hacer a su personaje, sin caricaturizarlo en ningún momento, ni despojarlo de su lamentable humanidad. Un trabajo soberbio, tanto delante como detrás de las cámaras.

Eso sí... ¿Quién tiene ganas de ver una historia tan chunga, irritante y terminar con los nervios a flor de piel? Bueno... al que haya contestado, "yo", le recomiendo, y mucho, esta película.


Sunday, February 9, 2020

QUINIELA DE LOS OSCARS 2020 DE AGAPITO EL MENTE LISTA

Bueno, pues ya los tenemos aquí. Esta noche entregan los oscars. Y aunque más apretada no puede estar la cosa, nuestro adivino de cabecera, Agapito el mente lista, echa cojones como siempre, y como buen incosciente que es, y se atreve con una quiniela. Ahí va eso.



Mejor filmación : 1917

Dirigidor o dirigidora : Sam Mendes por 1917


Guion que se te ha ocurrido a ti : Erase una vez en Hollywood


Guion copiao de un libro : Jojo Rabbit


Actor que sale mas rato : Joaquin Phoenix por Joker


Actriz que sale mas rato :  Renee Zellweger por Judy


Actor que sale menos rato : Brad Pitt por Erase una vez en Hollywood


Actriz que sale menos rato : Laura Dern por Historia de un matrimonio


Filmación de fuera que no se entiende cuando hablan : Parásitos


Mejor filmación de dibujitos: Klaus


Mejor decoración : Erase una vez en Hollywood


Aguja de oro : Mujercitas


Mejor música de fondo : Joker


Mejor música cantada : Rocketman


Mejor retratamiento o foto :1917


Mejor empalme de escenas : Le mans 66


Mejor parte escuchada : 1917



Mejores ruidos en la parte escuchada : 1917

Mejor tipo facial y capilar : Bombshell, el escandalo


Mejores efectos especiados :  avengers Endgame 



Como ya es costumbre, en temas de documentales y cortos, Agapito no hace vaticinios, porque él se queda dormido con los documentales, hasta cuando los ve por la bola. 

Suerte a todos, y sobre todo a los españoles. 

 
 

Saturday, February 8, 2020

10 datos soprendentes sobre los oscars y otros premios, que te dejarán con la boca abierta. O no...

Este domingo se entregan los oscars, y son muchas las listas de favoritos y de otros datos curiosos sobre estos y otros premios que circulan en la red. Pero hay otros datos que no son demasiado conocidos, y que pueden dejarte con la boca abierta. Hoy hacemos un repaso de esos datos sorprendentes sobre los oscars y otros premios de cine.


1- BRADLEY COOPER ESTÁ NOMINADO A LOS OSCARS DE ESTE AÑO, CON LA QUE SUMA SU OCTAVA NOMINACIÓN.

Mucho se ha hablado de la ausencia de De Niro, de la presencia de Banderas, o de Joaquín Phoenix. Pero, ¿Sabías que Bradley Cooper tambien opta a un oscar este año? Lo hace como productor de "Joker", por lo que si la cinta ganara el oscar a la mejor película, Cooper recibiría su primer galardón despues de 8 nominaciones. El protagonista de Resacón en La Vegas, ha estado nominado 4 veces como actor, por "El lado bueno de las cosas", "La gran estafa americana", "El francotirador" y "Ha nacido una estrella", tres como productor, por estas dos últimas además de por Joker, y una como guionista de "Ha nacido una estrella". En total 8. ¿Sorprendente?
 

"UN ROQUERO DE PELOTAS", PARA MÍ 
LA MEJOR INTERPRETACIÓN DE COOPER



2 - SPIDERMAN ESTUVO NOMINADO A UN GOYA.

Dicho así, suena estrambótico. Pero tiene una explicación. Y es que el actual intérprete del superhéroe de marvel, Tom Holland, participó en la cinta española de J.A. Bayona, "Lo imposible", por la que recibió una nominación como actor revelación. Por esa misma cinta estuvieron nominados, tambien, Naomi Watts e Ewan McGregor. El goya de Holland, fue a parar a manos de Joaquín Nuñez, por Grupo 7.


 ENCIMA QUE EL CHAVAL VINOY TODO A LA CEREMONIA


3 - DE LOS 6 ÚLTIMOS GANADORES DEL OSCAR AL MEJOR DIRECTOR, 5 ERAN MEXICANOS. 

En el año 2014, después de 85 ediciones de los oscar, un mexicano, Alfonso Cuarón, ganaba el premio a mejor director por la película "Gravity". Ese hito no tardaría en reptirse, pues los dos años siguientes, sería su compatriota, Alejandro González Iñárritu el que se hiciera con el galardón por "Bridman" y "El renacido". Tras la excepción que supuso 2017, en cuya edición fue nombrado mejor director, el norteamericano, Damien Chazelle, por "La la land", otro mexicano, esta vez Guillermo del Toro, gana en el 2018 por "La forma del agua", siendo el premio, de nuevo para Cuarón, en el 2019, por "Roma". Algo es seguro. En el 2020 no será un mexicano el ganador, ya que no hay ninguno nominado. Por cierto, Chazelle tenía 31 años cuando ganó el óscar. Todo un niño prodigio, ¿no?


LO CONTENTOS QUE ESTÁN LOS TRES






4 - EL JOKER PODRÍA CONVERTIRSE EN EL SEGUNDO PERSONAJE POR EL QUE DOS ACTORES DISTINTOS GANAN UN OSCAR

Aunque en muchas ocasiones, dos actores han interpretado el mismo papel, y mas de una vez, han resultado ambos nominados al oscar, como José Ferrer y Gerard Depardieu por Cyrano de Bergerac, la realidad es que solo se ha dado un caso en el que dos actores distintos hayan ganado el oscar por interpretar al mismo personaje, y además en películas distintas. Fueron Marlon Brando y Robert De Niro, por encarnar las version anciana y la joven de Vito Corleone, en El padrino y el padrino parte 2, respectivamente. Hasta ahora... Porque este año, y contra todo pronóstico, el personaje que menos podía uno esperar, puede porporcionar, cosa que parece muy probable, un oscar a Joaquín Phoenix, coom ya hiciera, a título póstumo, con Heath Ledger. Estamos hablando, naturalmente de Joker.


A NOSOTROS NADIE NOS PINTA LA CARA





5 - EN LOS GOYAS, LOS SANTOS VAN DE DOS EN DOS.


Ha habido tres ocasiones en las que el personaje por el que un actor ganó el goya a mejor actor principal se llamaba Santos. En 2011 y 2012, José Coronado por No habrá paz para los malvado y otro José, Sacristán, por el muerto y ser feliz. El tercero fue Eduard Fernandez, justo diez años antes, por Fausto 5.0, Al año siguiente, ganaría Javier Bardem, por los lunes al sol, con un personaje llamado Santa.


SANTO QUE MEA, MALDITO SEA






6 - John Williams ha estado nominado al óscar por todas las películas de Star wars desde el episodio 4 al 9.


6 de las 52 nominaciones que acumula el músico John Williams, son por la saga de los skywalkers. Aunque solo ganó con ellas uno de sus cinco óscar. No lo estuvo por ninguno de los, menos populares, episodios 1, 2 y 3. Aun cuando dejó algún que otro tema inolvidable, en ellos.


UN MÚSICO QUE SIEMPRE DA LA CARA




7 - Sylvester Stallone ha sido nominado al óscar en dos ocasiones, por el mismo personaje, y  con 39 años de diferencia entre la primera y la segunda nominación.


Puede sorprender que Stallone haya estado nominado, y dos veces, al óscar, pero si decimos que fue por Rocky, ya tiene más sentido, ya que la primera entrega, ganó como mejor película. Lo sorprendente es que 39 años después y tras interpretar al personaje, otras 5 veces, volvió a ser nominado, esta vez como secundario, por su séptima encarnación del púgil. Eso sí, perdió las dos veces, aun cuando en la segunda ocasión era favorito.


SE MIRA PERO NO SE TOCA






8 -  LA INCREIBLE CARRERA DE FREDO


Fredo era el hijo menos listo, por decirlo de alguna forma, de Vito Corleone, en el padrino. Lo que quizás muchos no saben es que el actor que lo interpretaba, John Cazale, tuvo una carrera corta, pues murió joven, pero difícil de mejorar. Hizo cinco películas, tres de las cuales, el cazador, el padrino, y el padrino 2, ganaron el oscar a la mejor película. Las otras dos, la conversación y tarde de perros, no ganaron, pero estuvieron nominadas. Cazale nunca fue nominado al oscar pero sí al globo de oro por tarde de perros.


NO TE AGOBIES POR NO HABER SIDO NOMINADO, PICHICA MÍA,
TOTAL, SOLO NUEVE ACTORES DE LA SAGA FUIMOS NOMINADOS
YO, DOS VECES.




9 - EL CHIVO QUE GANÓ EL OSCAR, TRES AÑOS SEGUIDOS.


La conexión mexicana que se hizo con 5 óscars de dirección en 6 años, dejó de paso, otro récord para México. El del director de fotografía, Emmanuel Lubezki, apodado "el chivo", que ganó por los films de sus compatriotas, "Gravity", "Birdman" y "El renacido". Oír a Leonardo Di Caprio decir "el chivo", durante su discurso de agradecimiento como mejor actor, fue otro momento impagable.




NO, NO ES ESTE CHIVO. PERO NO HE PODIDO EVITARLO
MIRAD QUÉ CARITA TAN SIMPÁTICA TIENE EL PILLASTRE




10 - DESPUES DE 92 EDICIONES SOLO HA HABIDO UN GANADOR DEL OSCAR, QUE SE LLAMARA OSCAR.


Entre los varios miles de oscars repartidos en las 92 ediciones que van, junto a la de este año, ha habido gente de todo el mundo, adornados con todo tipos de nombres. Lo curioso es que solo ha habido una persona llamada Óscar, que haya ganado la estatuilla. El compositor Óscar Hammerstein II., que ganó en dos ocasiones, por La última vez que vi París y State Fair.


NO, YO NO CUENTO